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El peso visual en la fotografía

Escritos en marzo 7th, 2011 archivado en fotografia,Tutoriales

Es la fuerza de atracción que los elementos de una imagen ejercen sobre la visión del espectador. A la hora de componer una imagen hay que tratar de equilibrar los pesos visuales. Los factores que afectan al peso visual son los siguientes:

- La ubicación, como ya hemos mencionado anteriormente, dependiendo de la situación de los elementos estos adquieren mayor o menor peso visual.

- Tamaño: Un tamaño mayor aumentará el peso visual de un objeto.

- Forma: Las formas irregulares, siempre que tengan contornos definidos, tienen mayor peso visual que las regulares.

- Color: Es difícil establecer una norma, pero parece que los colores claros pesan más que los oscuros, los cálidos más que los fríos y los vivos más que los apagados.

- Enfoque: La profundidad de campo tiene una gran importancia en este aspecto, un objeto enfocado pesará siempre más que uno desenfocado.

- Acabado texturizado: Los objetos con un acabado texturizado pesarán más que los lisos.

- Aislamiento o contraste: A medida que un objeto está más aislado o es más o menos distinto al resto aumenta su peso visual.

- Apelación al espectador, por ejemplo: La mirada.

Principios generales de la composición fotográfica (II)

Escritos en marzo 3rd, 2011 archivado en fotografia,Tutoriales

Principio de adecuación del marco especial.

Es necesario que haya una adecuación de lo representado en una imagen con el formato del cuadro. Podemos decir que cuanto más alargado es el marco tiene un carácter más narrativo por la dirección natural de lectura occidental.

La estructura espacial de la imagen.

En ocasiones en la imagen bidimensional de cine o TV se trata de generar una sensación de profundidad. Tenemos varios recursos para conseguir ese efecto:

- Superposición de planos.
- Variación del tamaño de los objetos. Gradientes de tamaño?cuanto más pequeño más lejano.
- Distancia de la base del cuadro. Cuanto más arriba en el cuadro, más lejano.
- Acentuación de la perspectiva mediante la inclusión de líneas y puntos de fuga en la composición.
- Utilización del gran angular.

Principios generales de la composición fotográfica (I)

Escritos en febrero 27th, 2011 archivado en fotografia

Principio de heterogeneidad del espacio plástico.

Existen diferencias cualitativas en la superficie de la fotografía, determinadas zonas tienen más importancia y fuerza de atracción visual.

Orientación vertical: Cualquier figura que esté situada en la parte superior del cuadro pesa más que en la inferior.

Orientación horizontal: Los elementos situados a la derecha ejercen una mayor atracción para el ojo, a consecuencia de la dirección de lectura occidental.

La composición en la fotografía

Escritos en febrero 15th, 2011 archivado en fotografia,Tutoriales

Definición de composición según la R.A.E.:

Arte de agrupar las figuras y accesorios para conseguir el mejor efecto, según lo que se haya de representar

Componer es “juntar” los elementos que van aparecer en la fotografía con un cierto orden y criterio. Cuando hablamos de la composición de la imagen nos referimos a la ordenación de los elementos dentro del encuadre, para que la imagen produzca una sensación de totalidad.

La composición nos ayuda a generar significados:

La composición puede darse a través de varios caminos:

Por selección: Se selecciona aquella parte de la realidad que queremos mostrar de tal manera que la imagen quede compuesta como nosotros deseamos.

Curso de fotografía. El plano

Escritos en agosto 29th, 2009 archivado en fotografia

El plano es un elemento morfológico de superficie definido por su bidimensionalidad y por su forma.

Explícitos, aquellos planos que se construyen cromáticamente y se diferencian claramente unos de otros.

Implícitos, los distintos términos que se establecen en una imagen, generando sensación de tridimensionalidad en las dos dimensiones de la imagen.

Funciones plásticas del plano:
Organización del espacio, compartimentación, articulación en subespacios.
Su superposición para crear sensación de profundidad creando lo que se denominan diferentes términos en la composición (implícitos).

La línea

Escritos en agosto 26th, 2009 archivado en fotografia

Introducción a la línea

La línea se puede definir como un punto en movimiento, esto le confiere de manera directa un efecto dinamizador en la composición. Normalmente forma parte de un conjunto aunque sola también puede tener un alto grado de significación por ejemplo en el cómic.

La línea es quizá el elemento plástico más polivalente, tiene dos funciones genéricas muy importantes dentro del espacio de representación, la función de señalar y de significar.

Clasificación de la línea

Líneas implícitas

Su naturaleza es intangible, podríamos encontrar aquellas se generan en la intersección de dos planos, las líneas geométricas del marco o las líneas que provienen de la asociación de cualquier naturaleza, las líneas de fuerza, producida en la imagen, las diagonales.

Líneas aisladas

Tienen presencia material en la imagen.

• Rectas. Muy dinámica, expresa rapidez…
• Curvas. Movimientos sinuosos, formas orgánicas
• Quebradas. Ritmos fuertes, discontinuos y sincopados.

El Punto

Escritos en agosto 21st, 2009 archivado en fotografia

Poco a poco nos vamos metiendo en lo que importa en la composición de fotografía. Hoy hablaremos del punto, que es el signo más simple que se puede usar en la comunicación visual, es un elemento adimensional, es una posición en el espacio, aunque puede representarse visualmente.

La principal característica del punto es su gran fuerza de atracción sobre el ojo humano:

• Cuando situamos el punto en el centro visual se estabiliza la composición, a medida que se aleja el dinamismo de la composición aumenta.
• Al introducir dos puntos se generan entre ellos fuerzas de atracción que crean líneas en la composición, de la misma manera pueden generar figuras geométricas.
• Un caso extremo es el de las tramas de puntos que ponen de manifiesto el poder constitutivo del punto (origen de la imagen de reproducción mecánica foto B/N, digital, TV…).

A pesar naturaleza intangible tiene una naturaleza plástica tremendamente polivalente.

Clasificación del punto:
Puntos implícitos (no presencia figural)
- Centros geométricos. Foco principal de fuerzas del espacio visual.

- Puntos de fuga.

- Puntos de atención.

Puntos explícitos

Resulta imposible precisar cuándo un punto se convierte en una superficie. Pero es innegable la actividad plástica del punto que viene determinada por su ubicación en el cuadro y por su color

Anisotropía

A causa de la mecánica de la percepción humana tendemos a pensar que el centro (visual) de una figura está situado un poco por encima del verdadero centro geométrico. Un punto situado en el centro visual proporciona mayor equilibrio y estabilidad a una imagen.

Los puntos generan líneas de atracción entre sí. Si esas líneas están en las orientaciones fundamentales de la imagen la composición ganará equilibrio y estabilidad.

Funciones plásticas de los puntos

• Fijar la atención
• Inducción direccional de la mirada del espectador que conseguimos con la distribución de los puntos en la imagen.
• Mediante la agrupación de puntos se pueden crear patrones o pautas figurales.
• Crear texturas, tramas y generar movimientos dentro del cuadro

El próximo artículo hablaremos de la línea.